李安馮小剛賈樟柯“金句大王”從電影到生活，他們都說了什么？

　　新浪娛樂訊 李安、馮小剛[微博]、賈樟柯[微博]，這三位導演除了在各自領域都有建樹以外，還有一個共同點：都是“金句大王”。三個金句大王湊到一塊兒，這場對談就十分有趣了，分分秒秒都有亮點。

　　這也是一場電影人和電影人之間的赤誠交流，全場對談下來，沒有一句談到“票房”、“IP”這些時下最受捧的熱詞，有的只是他們對自己創作的回溯與分享，以及對電影本身的思考和展望。

　　李安和馮小剛，盡管他們的新片即將在11月檔里棋逢對手，但兩位導演仍然并肩而坐，談笑風生，想必這就是大導演的氣度和風范。

　　這場神奇的活動便是11月7日晚在清華大學舉行的“我們的第一次”對談，對談雙方為李安和馮小剛，賈樟柯則擔任了嘉賓主持。

　　話不多說，小浪今天只聊干貨，已經整理好放在下面啦。

話題一：為何選擇突破？

李安：拍120幀/秒探索數字電影的特性

馮小剛：圓形畫面更荒謬，更中國

　　李安和馮小剛，兩個看似創作風格截然不同的人，其實有一些共同點。他們都是在36歲才開始電影導演之路，到了現在這個功成名就的階段，卻各自選擇了一項全新的挑戰——李安拍攝了世界上首部3D、4K、120幀/秒格式的故事片《比利·林恩的中場休息》，馮小剛則大膽用圓形構圖拍出一部頗具古典意蘊的現代題材電影《我不是潘金蓮》。

　　對于為什么要嘗試這樣的“第一次”，李安導演稱，“我拍完拍完《少年派的奇幻漂流》后第一次接觸3D，過去堅持用膠片拍，對數碼電影一點感覺得沒有。可是拍了以后，發現很多東西對不上，開始有一些問題了，所以我想找到解答……本質上3D跟2D不太一樣，可是我們現在拍3D，腦子里都是2D。3D該有它的本身東西，數碼電影本身有它的一個特性。”

　　馮小剛也解釋了自己為何用圓形構圖：“這個小說的結構首先啟發了我，這個小說的序十幾萬字，正文只有幾千字。我覺得挺有意思，我想增加荒謬感，又使故事變得非常中國。因為李雪蓮告狀這個事，只有在中國才能發生。”“當你決定拍一個圓的畫面的時候，慢慢深入進去，就發現所有的細節都變了，構圖不能按照傳統的構圖方式。我要它有一種中國畫的味道，所以反而把銀幕縮小了，景別松了。”

話題二：新的角色呈現？

馮小剛：不用特寫，讓范冰冰[微博]成為了李雪蓮

李安：多用特寫，高幀速呈現細膩豐富感情

　　在現場，賈樟柯開玩笑問馮小剛：為了配合圓形構圖，很多景別是松的，想問范冰冰小姐有沒有生氣，因為特寫鏡頭特別少？

　　馮小剛答：“我要幫助范冰冰成為李雪蓮，我發現因為她的符號太強了，所以不如離她遠一點。我想把鏡頭擺在一個他們不注意的地方，在一個小全景里看人物關系，他們矛盾沖突，其實一點都不影響。她要成為我創作的一部分，她不是一個面具在那，必須跟我的創作思想融合在一起。所以我跟她說，雖然你是女主角，有28個男演員和你一起演戲，但是真正的主角是那28個人。我通過你讓大家一個一個認識這些人，這些人共同構成了劉震云寫這個小說的社會意義，所以你在這里是一個介紹人。我說你能不能接受這一點？如果你接受，我保證這是一個好電影。她接受了。這一點范冰冰還是悟性非常高的。”馮導還笑道，當初很多網友在他微博下留言，認為范冰冰演不好李雪蓮這個角色，這讓他覺得更有挑戰，也更有意思了。

　　有意思的是，在對角色的展現上，李安導演的新片和馮小剛的處理方式是截然相反的——他盡可能讓鏡頭貼近演員全素顏的臉，甚至連毛孔和眼里的血絲都清晰可見。李安說：“放大以后，內在的感情，腦里的思緒，可以從細節、眼神里面看得很清楚……演員給你的東西其實是非常豐富、非常可貴的。層次非常多的，已經不是在表達，而是在感受。這個時候鏡頭很貪心，不希望有陰影、化妝把這些訊息遮蓋掉，它本身就有一種美感在里面，人臉是很豐富的東。”

話題三：全新拍攝方法？

李安：用清晰安穩的鏡頭表現慌亂和惶恐

馮小剛：在當代場景里組合出古典美感

　　兩位導演也分享了新片拍攝的幕后故事。《比利·林恩》中有一場男主角和一名敵軍在壕溝里貼身肉搏的戲份，因為非常清晰真實，所以給人震懾心靈的感覺。李安導演講述了其背后的拍攝方法：“準備思索的時間非常長，演練了很多遍。一般戰爭場面，為了表現它的混亂狀況，經常用模糊、看不清楚、方位錯亂來表現驚恐和慌亂的狀況，而這次的鏡頭非常簡單，沒有動，非常清晰。這樣的拍攝方法，所有包括槍的震動，人在動作里面表情、細節都看的很清楚，包括炮灰等等，所以我說不要碰它，要看得很清楚，身臨其境的感覺。”這場戲拍了整整四天。

　　馮小剛則受到賈樟柯的發問：片中的感官、景深、運動都是配合圓形，南方的水氣、霧氣、河流給人很強的穿越感，導演是如何選景的，才能呈現出這種古典的美感？馮小剛答：八九十年代后，全國農村都長得一樣，他偶然發現黃山邊的古鎮保留了很多古老的村落，既是現實生活里有的，又有一種古典的美感。因此，有美感的關鍵在于要有一套自己的章法。

話題四：題材的當代意義？

李安：軍人的戰爭其實是美國人內心的戰爭

馮小剛：反映當下環境，感謝能夠上映

　　李安表示，不同年代參戰的心態不同，現在被送往伊拉克、而后成了英雄的人，很多其實都是社會的底層人，會產生各種不平衡的因素。“軍人服從命令是天職，任務是什么樣就是什么樣，真正戰爭不是那些人來打，而是這些倒霉的人去打，這些戰爭是所有老百姓，所有社會各個階級形形色色的人心里面的戰爭，這個電影講的軍人的戰爭其實也是美國人內心的戰爭。”

　　馮小剛稱《我不是潘金蓮》“非常真實地反映了我們所處的這些環境，和周圍人的人際關系”。他還坦言：“我非常感謝電影局，《溫故1942》、《我不是潘金蓮》這樣的電影能夠上映，其實電影局承擔了很大的責任和壓力。我拍了一個電影，讓別人扛了一個雷，最后我出名了，我掙錢了，可是那個人可能被撤銷了。我非常感謝宏森局長，能夠看到作品導演的一些初心，我由衷地說，我非常尊敬他們。現在都說勇于擔當，其實這就是一份擔當。”

話題五：對華語市場的展望？

李安：中國電影市場比美國更有活力，有希望

馮小剛：年齡到了，拍電影唯有“順心而為”

　　李安表示，《比利·林恩》小說發行時，“大不了拍電影去中國融資”這句臺詞還是一句玩笑，但今天已經不再是玩笑。“現在美國電影做得很僵硬，我借這個片子反諷了一下，發了幾句牢騷，片場制度已經非常模式化，沒有什么活力，做不出什么東西。反而是這邊，不光是錢，大家還有憧憬，模模糊糊中覺得有一種自由和一種希望。希望中國電影能夠做起來，而且持續健康地發展。我覺得還是有希望的，年輕人加油。”

　　馮小剛則回憶了自己的創作歷程，稱當時走上賀歲片道路純屬偶然，因為拍其他電影根本沒人投資。“導演不是一個名詞，是一個動詞，導演得干活，作家也是一個動詞，不是一個名詞，得在那寫。所以我采取了拍賀歲片方式，但是我也沒有想到這個方式確實帶來了另外一番景象，贏得了很多觀眾，有一個基本信任，形成了所謂品牌，拍攝條件變得越來越好，話語權越來越大。”

　　“導演需要體力和腦力，就我的年齡來說，我不認為我還能拍很多電影，我想我就是再勤奮再努力，恐怕也就是六七部電影吧，所以不能再浪費時間。有一句話叫做順勢而為，好多人勸我，市場這么好，什么東西觀眾喜歡，順勢而為。我現在想的是要順心而為，不是順勢而為。順勢而為的話，我覺得90%的人都在做這樣的事情，不缺我這么一個。”馮小剛說。

話題六：為何熱愛導演事業？

李安：不做導演，就只能回家燒菜被太太罵

馮小剛：人際關系太復雜，回到電影里才安全

　　聽了馮小剛一席肺腑之言，李安打趣道：“六七部很多了，體力相當好。”他稱自己不知是開發了新希望，還是捅了新婁子。“你（不拍電影）還可以畫畫，我就只能燒燒菜，被太太罵一罵，數落一下……”李安對馮小剛開玩笑說。

　　馮小剛則說：“我們電影人，面對很多復雜的人際關系，投資人、宣傳等等，都很緊張。我們覺得回到電影里面去，才是最安全的。”李安也幽默附和道：“兩個月以前，我抽空休假兩個禮拜，跟太太爬山，結果從山上滾下來，腿受傷了，將近兩個月才恢復，所以我也是在工作上比較安全一點。”

　　最后，嘉賓主持賈樟柯總結道：“在今天的聊天過程中，我越來越放松，為什么？因為我覺得我在跟兩個‘年輕’導演聊天。李安導演說回到電影很充實，很安全，我說回到電影很年輕，所以我們都是電影王國里的年輕人。”

　　（何小沁/文 夏祺/攝影 陳植/攝像）