米開朗基羅·安東尼奧尼電影推薦

　　每年開春，回暖的北京迎來影迷圣誕北京國際電影節。從上周售票那刻，幾十秒內熱門影片一張不剩。今年重磅單元致敬大師——安東尼奧尼，甚至很多影迷毫不猶豫地買了套票。迷影的方式是多樣的，不在影院同樣可以致敬安東尼奧尼，今天給大家推薦他的重要作品。

一、《奇遇》：只是一大群人無處可去

　　在這個異化的世界，我們像安東尼奧尼呈現的茫然的居民。在彩色的《紅色沙漠》里被安東尼奧尼的現代工業美感，和視覺沖擊感十足的色彩所折服，但在他黑白影像中是更加沉重的人性思考。

　　《奇遇》作為安東尼奧尼的現代愛情三部曲之一，與費里尼《甜蜜的生活》類似，通過狂歡熱鬧反襯內斂的疏離。長鏡頭、空鏡頭、中遠景與巧妙的環境音相結合，將寂寥迷茫的內心世界外化，將精神世界荒漠影響化。

　　影片的開始，以一場不愉快的對話毫無章法的揭開電影的序幕。在父親的眼中，這是一個為了男人棄自己而去的女兒，在女兒的心中，早已習慣的孤獨放棄的是自己與周遭世界的聯系。

　　安娜是整部影片中最先洞悉孤獨與熟悉并極力想擺脫現狀的人，以她開頭卻沒有以她告終。在以為她是主角的時候，她神秘的消失了?？梢园寻矕|尼奧尼理解為不可知論者，在他的影片里，沒有必然性。影片里的人物并不像薩特或者梅羅的追隨者那樣，不會熱切的要把本質歸到存在中去，在孤獨感中大不了選擇消失，在消失中獲得自我。

　　帶有希區柯克式的偵探片的樣式，而觀眾也在搜索下一個敘事中心。每件事情都籠罩著不確定性，構成一個模糊光環的世界。按照舊有的邏輯，安娜的去向應該就是整部影片敘事的結點，也應該是影片情節發展的最主要的推動力。不按套路出牌的安東尼奧尼，成功地讓觀眾感受到無形的焦慮和壓迫感。

　　反傳統反情節的敘事方式，是《奇遇》在現代電影中具有劃時代意義的原因之一。完全打破了傳統敘事的框架，卻與藝術電影的敘事模式不謀而合。敘事手法不是為了炫技，終歸是要為電影本身服務。反傳統敘事方式所呈現出影片破碎的故事和焦慮的情緒才是影片成功的原因。

　　電影的其他情節也貫穿著這種留白。安娜的消失，整部影片沒有在做交代，這是一個巨大的“留白”。電影的結束，桑德羅追逐著哭泣的克勞迪婭，鏡頭遙遠的觀看這兩人的哭泣，而關于遭受背叛的愛情何去何從，電影截然而止。

　　影片中多次出現窗戶或者門的鏡頭，留給觀眾的是一個背景和看不全的外面的世界，窗子與門是空間的延伸，面對未知的世界，一次次的打開與世界相接的門，最后其實什么也不會發生，孤獨與疏離是每個人不可擺脫的常態。

　　導演看似不經心的每個鏡頭都隱含心機，門與窗以及背景同樣也是每一個觀眾的姿態。

　　每個導演都有自己喜歡的演員類型，比如費里尼最適合拍瑪茜娜、戈達爾鏡頭里的碧姬•芭鐸最迷人，而莫妮卡則是安東尼奧尼最佳繆斯。

　　《奇遇》標志著意大利現代派電影的逐漸成熟，更彰顯著安東尼奧尼迷人的電影美學。在這場電影奇遇中，我們都在尋找刺激尋找短暫的激情，一直追求也一直在失去。他早期的紀實影響風格受新現影響，而在《奇遇》后他試圖建立一套新的視覺語言和敘事方法，顯然他是成功的。