從硬派電影到復出之作 林嶺東變了嗎？

­　　講演員的人物，要研究人物一定在開拍之前大家研究清楚。演員有他們的才華，他會把它整理，變成一個活生生的人物出現，那就真的靠演員自己去把它消化。但是拍的時候我很少講，很難講，因為我每一次說話都會影響他，會把他本來自己構想的人物打斷，他會演得不好。”

­　　而此次在《沖天火》中合作的吳彥祖，在林嶺東看來就屬于“很有才華”的演員，并盛贊他“既專業又努力”，還講到了他鼻子受傷的事情：“出意外后他脾氣很好，暈倒后醒來第一句話是：還

­　　可以拍嗎，就只是想著怎么把這個戲拍完，完全沒有說對手怎樣導致他受傷，他一直說沒事沒事。”其實早在《迷城》時林嶺東就有心與吳彥祖合作，但直到《沖天火》才終于達成。林嶺東說，在他的記憶里，很少看到吳彥祖拍那種拳打腳踢的動作戲，但其實他很有潛力：“他可以用槍，用炸藥，很少用拳腳拍動作片。但是拍《沖天火》時我研究過他，我問他是不是有訓練過武術，他說他十歲就開始學習(武術)了，所以我覺得他應該可以應付一些體能上的動作。”

­　　張若昀很聽話，相信我講的

­　　除了吳彥祖，《沖天火》中可謂明星云集，在林嶺東看來只有張若昀自己比較陌生，郭采潔和靜初雖然沒有合作過但看過她們的作品。提到近來人氣直線上升的內地“小鮮肉”張若昀，林嶺東說：“他大部分是電視(作品)，我很少看，所以他的演出怎么樣我是有疑問的，但我跟真人一碰面就覺得可以合作，原因是他很聽話，他相信我講的。”

­　　林嶺東笑言，當時自己就跟他說“在我手里沒有‘小鮮肉’”：“你要我尊重你，作為演員你要表現給我看你真的能夠演出，我就會尊重你，我不管你什么年齡。演員一定懂演，導演一定懂戲，就是這么簡單。你歌星你就會唱歌，光是靠樣子是不能長久的。”

­　　□談家庭

­　　太太現在是我身體的一部分

­　　開始與內地的“小鮮肉”合作，并不是林嶺東復出之后的唯一變化，就如上文所說，他堅硬的電影中，融入了越來越多溫柔的因素。但或許，林嶺東電影中一直存在著溫柔的元素。他說，這可能跟自己的性格有關，并且大方分享了自己的人生歷程。

­　　林嶺東說，自己家中七個兄弟，小的時候很窮，房間很小，全部兄弟都穿得很少躺在一個地毯上睡覺，“所有兄弟里面只有一個念過書的就是我，因為我知道念書就不用工作了，他們全部要工作，然后我就想辦法繼續念書就不用太辛苦工作了。”十七八歲，林嶺東獲得一個到TVB工作的機會，因為住的地方離工作的地方很遠，18歲起他就開始與朋友一起租房子住，那些朋友是周潤發、杜琪峰，“我們都是住在一起的，每天都玩得很開心、一起去disco，什么前途理想都沒想過，反正每個月都有薪水。后來我又飛到加拿大追我現在的太太，我在那邊也很窮，白天要工作，晚上還要到學校念書，加拿大又很冷，下第一場雪的時候都快哭出來了，想著在香港那么快樂，怎

­　　么就跑到這里來。但就是那時候發現我喜歡上了電影。太太還在加拿大，我就決定回香港發展(電影事業)，很多都是很自然地拍出來的，什么兄弟情啊、義氣啊，一直拍男性的電影。后來有一天孩子出生(1992年),我記得那時候他一歲不到，看他在地毯上爬行，我發現我應該多給他一點時間，因為他會長得很快，會不等我。那個時候我又發覺我的電影里面開始有家庭了，《高度戒備》有家庭、《目露兇光》有家庭，有夫妻了，根據我的經驗體會從創作上慢慢滲透。”

­　　雖然如今拍出的電影在人們看來不再是那么“硬”，但林嶺東并不介意，他坦言，年輕的時候自己把英雄主義、義氣、友情看得很重，可以為了朋友跟太太吵架，吵得房子的門都被打破，但后來發覺家庭還是比外面重要，太太已經不光是太太，她是親情，而不僅僅是愛情，“她是我身體的一部分，朋友也忙了，友情慢慢會減退。(我的電影)沒有這么‘硬’還有可能是因為我也有孩子，創作的時候會沒有這么急著去發泄，因為我的電影我的孩子要看，這還是要考慮的。”

­　　□談堅持

­　　沒有獨特性，算什么林嶺東？

­　　而現在再回過頭看自己在鼎盛時期拍出的一系列硬派作品，林嶺東也并不抵觸，認為一切都是自然發生的，在他看來，年輕人總有叛逆的時候，慢慢就會發現這個社會里這么多人這么多階層，這么多利益層，各人都有自己的道理，“但如果為了個人利益去傷害他人的時候我還是覺得很不對，還是會罵。”他希望自己的電影就是這樣，發脾氣就講出來，不滿意就講出來，但又希望自己還是一個可以讓人家接受的人，“所以我希望可以拍一個我能夠接受的電影就好了。電影是我的，我一定要把我的想法和感受灌進去，這樣才是林嶺東的電影，如果我自

­　　己心里面的東西我都不能坦白講，那就不是我，也不是我的電影了。”

­　　不過話雖如此，相比十年前，現在的電影更多要考慮觀眾、考慮資本，是否還能如林嶺東所說的那樣興之所至？對此他也承認，復出后很多投資方都要他“吃回頭草”，就是多拍一些緊張刺激的動作戲。即便如此，林嶺東卻仍然有自己的堅持：“觀眾要看刺激的動作我考慮了，要看帥哥我考慮了，我全部都給你了。但不管我拍什么電影，我都可以放進我個人的想法、感受，所以我感覺很自由，你不要拿走我這塊，如果投資界一定要勉強我，要拿走這

­　　么一點點屬于我的東西，這個戲我不拍了。”他說，并不是自己現在成為了“大導演林嶺東”，才會有這樣的想法和堅持，在還只是“阿東”的時候，他就是如此：“我是從《龍虎風云》拍了很多年以后才發覺，原來我把我本人那個時間段的看法、感受，一直都有注進我的電影里面去。《學校風云》有，《監獄風云》有，《圣戰風云》有，《火燒紅蓮寺》有，我一直都這樣。全世界那么多人只有一個林嶺東，如果我還不相信我自己，我還要抄人家的，那么就沒有意思了。每一個人都可以拍出很好的電影，但他要相信自己，還要坦白，坦白就

­　　是創作的權威性，不能夠坦白你怎么做自己。所以現在很多電影能賺很多錢，但我希望起碼導演、創作者可以對自己坦白。要跟風拍一部賣座的電影我都有方法，很容易，多些錢請些小鮮肉，周潤發+劉德華+梁朝偉+吳彥祖，全部四個一起來，我賺到錢了，這個不難嘛，拍起來也輕松，但這個不是我要走的路，我也不相信這些電影。林嶺東只有一個，我拍不了王家衛的戲，新的導演我也拍不出他們的電影，但是他們也全部拍不出我的電影。這種導演的電影才有獨特性，如果你沒有獨特性算什么作品？”

­　　□談未來

­　　我不愿意把一生都貢獻給電影

­　　對于林嶺東來說，保持創作的自由最重要。無論是投資方還是別的什么人，都不能影響他在人物身上、在對白中滲透他對人生、對生活的想法和感受。還有一份“自由”也是他十分在意的，那就是在人群中行走的自由，畢竟，“真實”是他作品的烙印，他要讓自己可以隱身于群眾，親眼去看，親身去感受。為了保持這份“自

­　　由”，近十年來，出現在媒體面前的他都戴著墨鏡、帽子，這并非是造型設計，“現在的媒體太發達了，如果讓我‘原形畢露’了，我走在街上就會對我有影響，長此以往就會影響我的創作。”他認為，最好的生活就是普通人的生活：“坐巴士啊搭地鐵啊，是一般平民的生活，很自由。你們不需要知道我的樣子，你知道我有些什么電

­　　影就夠了。”

­　　不過，希望把自己“隱藏”起來的林嶺東，和十年前一樣，仍然很享受在電影中毫不遮掩地直接表達真實想法：“生死有命，希望可以坦白、真誠，因為我覺得能夠坦白是一件很爽的事情。”對于下一部新戲，他坦言沒有計劃，“目前最好是讓我休息。如果有我想導的東西可以讓我開始創作，時機對的話就拍啦。”

­　　同期的杜琪峰、徐克等人十年來一直不間斷地在拍戲，而林嶺東卻在黃金的創作期空白了這么久，當被問到有沒有過遺憾時，他說：“他們是好導演，很勤奮，貢獻了這么多時間在電影上面。而我只是不愿意把我的一生全都貢獻給電影，我還要留一點時間給自己，去不同的地方看看，去享受人間，人間和地獄其實只差一線而已。”