(文/沉默電話)今年看過華晨宇在《天籟之戰》節目上的各種表現,有了一個全新的領悟:華晨宇作為一個年輕人所擁有的情商與智慧,是和他的音樂同樣驚艷、同樣出眾的。當他每一次點評、指導參賽歌手時,你都能感受到他縝密的思維與嚴謹的邏輯,不但想法合理、結構完整,所評論的內容也是深思熟慮、輕重到位。和一些節目中評審不知所云的言辭相比,華晨宇能給予真實有效、價值富足的觀點與看法,并清楚能說什么、該說什么以及“該怎樣說”,并表達出對他人真誠的尊重——這是與音樂同等重要的、屬于個人的智慧,讓他與眾不同。可以說,在他年輕的外表下有著成熟而確實的內在。
于是在這樣的內在助力下,他的音樂自然是有想法、有底蘊的,是值得投以信任的。一些歌手所說的“唱出真我”或許會讓你感到麻木、無稽,但華晨宇,不會讓人產生那樣的敷衍感受。
華晨宇出道后的作品都充滿個人意識,對于音樂來說,這是最難得的價值。從《卡西莫多的禮物》到《異類》,華晨宇的風格也始終新銳而難以定義的——對于一直突破創新的歌手來說,風格定義本也是件徒勞的事。不過,搖滾一直是華晨宇作品中重要的成分,在過往的音樂中,他曾以異域、古典、戲劇、電子等各類元素來調劑烹飪,并不傳統,卻總有加成。和聲編寫總是精彩,嗓音也總是與配器緊密融合,在彰顯“新搖滾”銳利度的基礎上,又讓耳朵十分舒服。此外,他還從不忘記加入另類神秘的個性演繹,展示內在情緒與硬件技術的撞擊火花,令人難忘。
最新單曲《我管你(真我版)》也是這樣的新搖滾作品。厚重、堅實的Band節奏從第一個音就叫醒耳朵,一點暗黑色澤容納一點孤傲的輕狂,充滿個人辨識的嗓音唱法,在主歌便展示了整個作品的情緒與訴求。單曲的旋律很特別,激昂振奮又不嘈雜聒噪,百人演唱的和聲采樣周期性回溯,不停地推動、強調曲子的力道,也讓情緒上升得非常之快。不斷交錯的音律峰谷增添了十足的戲劇感受,從主歌到副歌幾乎沒有平鋪,宛如臺上、臺下的互動式演唱,不停進行著精神上的激勵,每一段都有豐富的感染力,制作手法十分精妙。
華晨宇的演唱在第二段變得更加強而有力,搖滾歌手式的嘶吼吶喊與貝斯一起,沿著情感波動的主線將爆點不停引燃,展示出一股游走于年輕與成熟之間的男人力量。編曲既是專業的,也是足夠簡潔的——整首歌的骨骼脈絡有著清晰、透徹的走向,但血肉豐滿的整體力量又澎湃鼓動無刪無減,所謂不拖不沓,應有盡有,昭示了新搖滾韻味的真實風貌。
這首《我管你》真我版,是啟動“中國真我音樂新力量”的重要作品,重現初衷也源于華晨宇同樣的音樂態度,讓“真我精神”在年輕人的作品中篤實綻放,是一份屬于有志之人的佳作。它也再一次展示了華晨宇在個人、音樂上的雙重智慧力:于思想中醞釀,在作品中抒發,內外兩面都極具深度,音樂與智慧,在自我挑戰中兩相輔助,共同升華。喜歡華晨宇,就是喜歡他總能為音樂帶來新的力量,并不時提醒著我們——那依舊為時不晚的自我奮斗。