文藝星青年按
“啦呀啦~啦呀啦啦啦呀啦呀~”短短一分鐘的《杜丘之歌》(又名:孤獨的逃亡者)里沒有一句歌詞,至今都鮮有人知這首哼唱的演唱者,甚至還有傳言稱這并非人聲,而是電子合成器模擬男低音……如此簡單的旋律卻在世間悄然流傳了41年。即使沒看過這部電影,這41年里,高倉健、中野良子、“杜丘”、“真由美”這些名字,也總會充盈在我們耳邊。
41年后的今天,11月24日,“杜丘”和“真由美”這兩個名字重新回到人們的視線,他們再現大熒幕只為演繹一段全新的《追捕》故事。
追捕首日票房數據
關于這版“追捕”的幾個細節
【劇本:只“致敬”不“翻拍”】
今天,由吳宇森執導,張涵予、福山雅治、戚薇、河智苑領銜主演的電影《追捕》正式登陸全國院線。
這版《追捕》講述了公正不阿的律師杜丘(張涵予飾),意外卷入一宗兇殺案,遭人陷害的他明知犯險仍要拒捕并親自查明真相,期間他獲得神秘女子真由美(戚薇飾)等人的幫助,幾次逃脫警方的全城追捕。具有多年查案經驗的警探矢村(福山雅治飾)懷疑兇殺案另有內情,在追捕杜丘的過程中,雖然一直不能完全相信他,但竟也發展出一段惺惺相惜的情誼,兇案背后又是否隱藏著驚世大陰謀。
相信看過老版《追捕》的觀眾們都對上面這場美人救英雄的騎馬戲記憶猶新。但由于只拿到原著小說《涉過憤怒的河》版權,沒有拿到日版影片《追捕》的版權,中國版《追捕》不能使用任何日版《追捕》里的原創橋段。片方也一直強調,這部新作不是“翻拍《追捕》”,而是“改編原著小說”。所以很多經典橋段無法在這版電影中得到再現。但是,故事的核心“主角被冤后追查真相揭穿陰謀”依然保留,杜丘、矢村警長、真由美這些中國觀眾耳熟能詳的名字也得到沿用,也算是對原著的一種致敬。
【內地演員:張涵予是本質影迷、戚薇拍打戲險毀容】
日版《追捕》在國內上映時,張涵予還是個初中生。在電影院觀看電影的他立刻被高倉健飾演的杜丘所震撼,“從心底里想成為杜丘這樣頂天立地的男子漢。”
接受采訪的時候張涵予說,《追捕》對他的影響極大,無論做人還是工作,《追捕》基本上是他成長道路上的“指路明燈”。上海電影譯制廠給該片的配音,吸引他走上了電影配音的道路。所以當他聽到自己被邀請出演杜丘時,內心無法掩飾的開心。
而說到女主角真由美的飾演者戚薇,她的敬業精神也值得一提。
吳宇森曾說,女人才是我心中真正的大英雄。《追捕》中他嘗試塑造了多位“女梟雄”,除了大段的文戲,打斗戲也頗為吃重。比起日版真由美,戚薇這一版在兼具女性柔美的同時,還會有果敢和決斷力。
受傷對于女演員來說,則沒那么輕松,特別是傷在臉上。在一場和守衛的打斗中,為了畫面更真實,戚薇在第二次拍攝中放慢了躲閃的動作,結果被道具砸中了頭部,當場血流不止。吳宇森導演心疼地說,“道具四角都是鐵皮,傷口當場就裂開了”。經過緊急處理,傷口縫了兩層共8針才止住了血,但留下疤痕則是無可避免的了。
【外籍演員:福山雅治為“船戲”學駕照】
除主演張涵予、戚薇以外,福山雅治、河智苑、國村隼、竹中直人、倉田保昭、齋藤工、吳飛霞、櫻庭奈奈美、池內博之、岡本多緒、田中圭等眾多實力派演員也傾情加盟。
中國觀眾耳熟能詳的福山雅治,這次首次登上了國內的大銀幕。在新版《追捕》中飾演矢村警長。相較于原田芳雄所詮釋的大鬢角矢村,福山雅治則以自身的魅力賦予了角色新的生命,用吳宇森導演的說法是,福山雅治的矢村“有正義感、有風度、也很浪漫”。
福山雅治在接受記者采訪時也表示,新的矢村,有性感的一面,也有與前作不同的背景,“這個人物生活上沒有家庭的羈絆,對死亡沒什么恐懼感,會有一些寂寞的感覺。”
在影片中,有一場張涵予和福山雅治在大阪護城河上的摩托艇追逐戲,將動作場景與環境巧妙結合,就是吳宇森風格的典型代表。這場戲給演員的挑戰不小,而福山雅治專門為了這場戲考取了摩托艇的駕照,可以說非常敬業了。
此外,參演影片的還有韓國百想青龍雙料影后、素有“國民演員”之稱的河智苑,她在《追捕》中飾演了一位冷靜又美麗的女殺手。
河智苑在電影開機前特地騰出了半個月的時間,提前到日本進行動作訓練。干凈利落的動作表現也讓吳宇森導演十分滿意,“作為我電影中第一個女殺手的角色,她的表現大大超出了我的期待”。
酒井社長一角由曾出演過《如父如子》、《勝者即是正義2》等經典作品的日本國寶級戲骨國村隼出演。
其實,早在1991年,國村隼就曾與吳宇森在電影《辣手神探》中有過合作。時隔26年,兩人得以在《追捕》中“再續前緣”,不得不說是一種很奇妙的緣分。談起與國村隼的二度合作,吳宇森也是感慨不已,“經過這么多年還有機會見面,實在是我人生之中最美滿的一件事情”。
【導演:雙雄雙嬌、白鴿、槍戰,一個都不能少!】
接到執導《追捕》的邀約時,吳宇森在驚訝之余,還有點激動。該片的靈魂人物高倉健,一直是他“全世界最喜歡的演員之一”。用一部電影向高倉健致敬,成為吳宇森無法拒絕新版《追捕》的原因。
拋開日版故事另行創作,反而給了吳宇森更靈活的發揮空間。原著小說只有一條單線敘事,通通圍繞杜丘的追查展開,懸疑色彩較重,而且主要依靠人物對話推動。“我不喜歡太多對話,更希望用視聽語言去講故事。”
熟悉吳宇森的觀眾們都知道,“雙雄”“白鴿”“槍戰”是他電影的三大主要元素。之前曝光的一版海報中,兩個男人的手交握,似拼成一只展翅的鴿子,卻被手銬牢牢鎖在一起,而兩只手后面投影的就是一只真正的白鴿。不僅有視覺沖擊力,還在不經意間透露了劇情,更展現了吳宇森電影的元素。
于是在這部電影里,吳宇森加入自己最拿手的槍戰動作元素,把這個純推理故事變成了一個具有濃重吳氏風格的槍戰犯罪片。原著里戲份并不多的矢村警長,則“上位”成為與杜丘平行的另一男主角,二人從互相敵對到惺惺相惜,再到最后并肩作戰,儼然又一對吳氏電影里的雙雄設定。
教堂對決,白鴿飛出,是吳氏電影的標志性橋段。在《追捕》里,鴿子是放了,基調卻要輕松得多:矢村警長追擊杜丘到一鴿舍附近,正要開槍射擊杜丘,撲騰到空中的鴿子擾亂了瞄準,矢村只得作罷。這場戲也十分經典。
除了標志性的雙槍雙雄,吳宇森在《追捕》中也首次嘗試塑造“雙嬌殺手”的形象,河智苑、吳飛霞這對“姐妹花”,從槍法到動作皆不輸既往的雙雄組合,讓人眼前一亮。“很多人說我只會拍男人戲,那我就拍一下女人戲給你們看看。”吳宇森說。
吳宇森:與光影相伴的這50年
《追捕》參加全國院線推介會,恰逢他馬上迎來71歲生日。主辦方特意準備了生日宴為其慶祝,老友成龍還專門錄制VCR表達祝福:“從咱們第一次合作到現在,轉眼四十多年了,老天爺對我們很好,現在咱們兩個還能打,還能拍,還能演,有句話很多人都是說說而已,但我要認真地講一次,很期待很期待我們可以再次合作。怎么樣?我等你!”
享譽國際的電影大師吳宇森,半個世紀與光影相伴,年過七旬卻仍然活躍于世界影壇。他以《英雄本色》奠定自己的獨特美學風格,以《變臉》、《碟中諜2》確立了在好萊塢的地位、以《赤壁》、《太平輪》探索華語電影在史詩題材上的表達。
吳宇森表示,電影對他最大的吸引力不僅在于可以表達自己,而且可以用電影與外界交流,拉近人與人之間的關系,“在拍攝電影之前,我的人生很孤獨,但電影給了我很多的快樂和回憶,令我有了一個活潑的生命。”
而就在這個11月,拍攝于1986年的電影《英雄本色》推出了修復版本并重新上映,給了廣大影迷在大銀幕上重溫這部經典的機會。
回想到《英雄本色》的拍攝過程時,吳宇森表示,當時非常開心可以拍自己想拍的電影,而且跟周潤發、張國榮、狄龍這些非常有魅力的演員合作。同時吳宇森也表示,《英雄本色》得以拍攝完成,更要感謝80年代的香港電影創作環境,是那樣一個創新的時代,讓大家可以放膽去做沒做過的事情。
能堅持拍五十年電影的人不多,能堅持自我的導演更是寥寥無幾。無論是早年的《英雄本色》,還是現在的《追捕》,吳宇森的電影總能建造一個義氣的江湖。與吳導對談后的高曉松都不禁感嘆:“吳宇森的風格不是從哪里找來的,是他自己創造的。因為電影就是他的生活。”