40年演出15000場 皮影戲老藝人講述非遺傳承五年巨變

　　【人物簡介】秦禮剛，1949年生，湖北云夢人。國際木偶聯會會員，國家級非遺皮影戲類傳承人。1978年起，從事皮影藝術事業，在湖北孝感市云夢縣自建夢澤影戲館。40多年，每年演出364天，演出了近15000場，受到各地觀眾熱捧。他致力于皮影藝術的傳承，曾十余次登上央視舞臺，并多次赴國外演出，受到過國家領導人的褒獎。

　　年近七旬的秦禮剛曾十余次登上央視舞臺并多次赴國外演出（李政葳/攝）

　光明網記者 李政葳

　　23日下午，在孝感臥龍島非遺文化園內，伴隨著一陣勁爆的鼓樂聲，一場《武松打虎》皮影戲精彩上演。不僅主人公武松、老虎演繹的惟妙惟肖，林間的松鼠、猴子、刺猬等每個細節絲絲入扣。

　　有人說，中國皮影這門藝術，作為一項完整的劇目，比莎士比亞的戲劇早1800年；它使用的影像，比盧米埃爾發明的電影早2100年；它純粹具有民間搖滾精神的音樂，比貓王的搖滾早2150年……

　　一幕之隔，一邊是戲者，一邊是戲迷。在光與影的背后，一人、一生、一臺戲。“我是共和國的同齡人。那個年代人們的業余文化生活不像現在這么豐富，皮影戲很受歡迎，我經常邊看邊學。”1978年，29歲的秦禮剛拜著名皮影大師陸春元為師，學習制作皮影、表演傳統皮影戲。

　　讓秦禮剛印象深刻的是，當時全家一共九口人，生活壓力很大，演皮影戲最重要的是能養家糊口。“沒學皮影前，在生產隊干一天農活掙10個工分，年終折算差不多3毛錢；演一場10塊錢，前后臺三七開，我掙7塊。而且演出都在晚上，不影響白天干活。”

　　精彩演繹《武松打虎》（李政葳/攝）

　　到了上個世紀90年代初，電視、電影逐漸普及。“明顯感覺到對皮影戲的沖擊。”秦禮剛回憶，當時很多皮影藝人賺錢越來越難，在茶館里演一場往往只有七八個人看。

　　皮影還有沒有存在的意義？該怎么演？這門技藝該怎么傳承下去？每場表演結束后，在不足10平方米的后臺，秦禮剛幾乎每天都在思考這些問題。作為皮影行業技藝精湛的藝人，自己10多次上中央電視臺、3次上新聞聯播、多次受邀出國表演，對技藝有著足夠的自信，但卻對于皮影的未來感到無奈。

　　“過去皮影戲火的時候，很多傳承人的技藝只傳后人；后來我想傳給外人，想學的人卻很少。尤其別人看做這個掙不到錢，就更不愿意學了。”秦禮剛說，畢竟，如果不能解決生存問題，傳承就會很難，這是一個現實問題。

　　近年來，雖然曾經的戲迷年齡越來越大，但對皮影感興趣的年輕人、外國人卻越來越多。2011年，聯合國教科組織把中國皮影戲被列入“人類世界非物質文化遺產”；2012年，作為孝感云夢皮影戲代表人物的秦禮剛被授予“國家級非物質文化遺產項目性代表傳承人”。云夢皮影得到了全國乃至世界各地的一致追捧。“尤其這幾年，國家對皮影戲等非物質文化遺產的保護和支持的力度逐漸加大。”秦禮剛深有感觸。

　　黨的十八大以來，以習近平同志為核心的黨中央，高度重視弘揚中華優秀傳統文化。習近平總書記指出，中華文化積淀著中華民族最深層的精神追求，代表著中華民族獨特的精神標識；如果拋棄傳統、丟掉根本，就等于割斷了自己的精神命脈；傳承中華文化，要“以古人之規矩，開自己之生面”，重點做好創造性轉化和創新性發展，使中華民族最基本的文化基因與當代文化相適應、與現代社會相協調，共同服務以文化人的時代任務。

　　“在提高中保護的理念”“非遺走進現代生活的理念”“見人見物見生活的生態保護理念”。近年來，文化部在非物質文化遺產保護中，特別強調這三個理念。另外，非遺保護體系頂層設計也在不斷完善。比如，《中華人民共和國非物質文化遺產法》于2011年頒布實施，全國26個省份公布了非物質文化遺產條例，文化部還進一步完善了關于非遺代表性項目保護與管理、代表性傳承人認定與管理、專項資金管理、文化生態保護區建設管理等制度規范。

　　后臺表演（李政葳/攝）

　　“對皮影戲傳承有信心嗎？”“非常有！皮影戲是我一生傳承的藝術，為了不讓它成為絕跡，傳承人有著強烈的責任感。”以往，秦禮剛的皮影戲內容多來自《三國演義》《水滸傳》《七俠五義》等傳統文學作品，現在，他把很多皮影戲融入了現代元素，加入很多即興加演義，把時事新聞、生活日常都融入其中。另外，秦禮剛還把傳統的皮影戲改編成兒童戲，推動皮影戲進校園、進社區，幾乎每周都去講課。

　　在今年六一兒童節，秦禮剛在武漢一家小學還和“機械臂”搭檔上演了一場演出。“一個角色是電腦操縱機械臂演，另一個由我來操作。”在秦禮剛看來，學校運用這些新技術可以提高孩子們對皮影的興趣，雖然暫時很難取代傳統的表演方式，但這種大膽的嘗試很值得鼓勵。

　　秦禮剛有三個子女，雖然他們人生軌跡幾乎與皮影無關。但孫子在這方面卻很感興趣。在2005年的唐山國際皮影上，年僅4歲的秦朗雙手持四皮影表演《孫悟空大戰牛魔王》轟動全場。“會尊重孩子的選擇，如果長大了選擇與皮影無關，我也不會干涉；如果他將來選擇皮影，自己的皮影戲館一定要撐到孫子入行那天。”

　　“很多大學生暑假來這里社會實踐，在眾多弟子中有77個是大學生。”秦禮剛說，這些90后們很有創意，自己會寫劇本，然后我教他們唱腔、制作。比如，南京航空航天大學的學生就自己排演了《中國第一個造飛機的人》，上海理工大學的學生排演了《我們的校長》。

　　在眾多弟子中，還有三位外國弟子讓他津津樂道。“一位叫艾麗婭（音），是法國的一名小學教師，她希望把學會了的皮影戲帶回國，并融入到教學中；還有一位叫安妮，大學畢業后做皮影方面的研究……”秦禮剛說。

　　臥龍島非遺文化園內陳設（李政葳/攝）

　　尤為可喜的是，去年9月，秦禮剛在孝感市孝南區臥龍島生態園建立傳承基地，借此把自己所學毫無保留的傳授給所有皮影愛好者，帶動這門藝術活態傳承。

　　“如何做到可持續性創新發展是一件值得我們深思的事。”臥龍島非遺文化園負責人李飛介紹，示范基地的建設堅持“與活態保護相結合、與文化產業相結合、與市場化并軌”，著力打造文化內涵豐富、生態環境優美、人文和自然交相輝映的示范基地，“影戲館在這里開館以來，每場演出幾乎爆滿，更堅定了我們弘揚民族文化的信心”。

　　在文化生活匱乏的年代入行，經歷了皮影戲的紅火時代，也經歷了電視、電影、互聯網沖擊后的力不從心，也見證了國家系列政策紅利下對非遺保護不斷重視。“傳承，不再是問題。”秦禮剛說，“只要有人肯好好學皮影，我就愿意教。這里面，一定會有人像我這樣堅持一輩子的人。”

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　　孝感云夢皮影戲源于清中葉，全縣26臺皮影戲館主要分布在全縣12個鄉鎮和鄰縣市的茶社演出。云夢城關是皮影戲館最多的地方，從南到北有五家皮影戲館，他們每年演出364天，只有大年三十不演。1990年云夢皮影戲被列入湖北省十大文化工程建設之一；1995年被省文化廳授予“湖北省皮影藝術之鄉”稱號。